代表中華平易近族傳統文明的古琴藝術，具有長久的汗青，是我們中華平易近族的自豪。在古代，我國的古琴音樂在國際上被當作是西方古典音樂的代表。跟著近代平易近族音樂學的突起，有不少國外學者開端熱忱地進修、研討它，洋洋年夜不雅的古樂研討專著、論文、古琴琴譜材料不竭在japan(日本)、美國等地出書。1967年往世的漢學家、平易近族音樂學學者荷蘭人高羅佩（R．van Galik）對清初東渡japan(日本)傳藝的古琴家東皋僧人的研討，比國際還要詳盡深刻。但無論若何，古琴藝術研討在國際有著更為優勝的前提包養 和浩繁的人才。現實上，近幾年來，古琴的研討任務也開端被音樂界器重起來了。
我們山東是齊魯古國，遠至年齡，近到清末平易近初，都呈現過在全國琴壇很有影響 的古琴家，琴學研討曾幾度昌隆。可是在明天，在我省不只很難找到仍在操縵的琴人，很多青年人甚至專門研究音樂師作者連這種樂器都還未見包養網過，這是個多么令人憂慮的近況！
古琴原名“琴”或“七弦琴”，在琴前加一個“古”字仍是近百年來的事。它是橫置在桌子演出奏的彈弦樂器，它的空弦宏亮如鐘、泛音清越如珠、按滑音悠揚如歌，表示力極端豐盛，有關它的神奇魅力的傳說軼事在史乘典籍中有 大批記錄。象“六馬仰秣”、“游魚出聽”等富于傳奇顏色的故事已成為千古美談。闡明幾千年來古琴藝術一向遭到我國國民的酷愛。
古琴藝術在山東積厚流光，據文獻記錄，二千年前的齊魯古國曾經在宮廷和平易近間普遍傳播。《史記》 中記錄了如許一件事，齊國的國君齊威王是個琴的喜好者。那時有個叫騶忌子的琴師投刺齊威王，齊威王讓他在本身左邊的屋子住下。有一次齊威王在撫琴，騶忌子竟不客套地排闥而進，弄得齊威主很不興奮，但當騶忌子說出一番撫琴的實際后，齊威王收起喜色。 說：“你真是個善談音樂的人啊！”后來騶忌子被“三月受相印，一年封于下邳”。由于琴彈得好而取得君王這般的重視和優待，闡明了琴在那時是被人看作多么高尚的藝術！
雍門周是戰國時期的一位平易近間琴家，因他棲身在齊都城城的西門（那時稱為“雍門”），所以人們都叫他“雍門周” 。有一次他以撫琴往見孟 嘗君，孟嘗君刁難他說：“師長教師撫琴能使我悲痛嗎？”雍門周 直爽地說：“不克不及！凡聽琴能覺得悲痛 的人，他 必需有著各種不幸的經過的事況。如原來貧賤的人此刻貧苦潦倒，或遭到危害的人，或闊別家鄉不克不及前往家園的人……，象你如許住著高樓廣廈，天熱有人給你打扇，日常平凡歌舞宴會不竭，水游乘方船，野游帶著人馬往馳騁平原狩獵，人們對你 只說奉承迎合的活，如許榮華貧賤的位置，即使是最好的撫琴手，也無法使 你聽了琴而悲痛的。 ” 雍門 周接著又進一個步驟指出孟嘗君那時的處境和隱伏著的危機，說獲咎秦國的是你，聯五國伐楚的又是你，此刻正有人在搞“連橫”、“合縱”，如連橫勝利則秦國失勢，合縱勝利則楚國失勢，非論楚王秦帝，他們遲早要來報復你。那時，他們對你就來用斧子砍伐凌晨的蘑菇那樣不難……。接著，雍門周又為孟嘗君刻畫了他國 破家亡后的情形，他的墳地、祖廟早晚要成為很是荒漠的處所… …說到這里，雍門周才漸漸地彈起琴來，彈完之后，孟嘗君很悲傷地失落下眼淚，說：“師長教師撫琴，使我覺得象 是個亡國之人了。”
這個故事闡明了分開生涯體驗就不克不及發生音樂，就不克不及懂得音樂。可見在二千多年前的奴隸制社會音樂美學實際已有了高度的成長。
七國爭雄時，阿誰搞“合縱”的蘇泰對齊宣王說過：“臨淄（現山東淄博地域）處所很是富庶，那里的老蒼生沒有不會吹竽、鼓瑟、擊筑、撫琴……。”可見，琴藝運動不只在君王的宮廷中停止罷了深人人們的日常生涯中往了。
被尊為“圣人”的孔子，是我們山東曲阜人（曲阜同那時的魯國）。在《史記-孔子世家》中，記錄了孔子學琴的故事，孔子向魯國的琴師 師襄子進修撫琴，操練了十天還未彈新曲，師襄子說。“你可以學彈新曲啦！”孔子卻答覆：“我雖已熟習了這首樂曲的曲調，可還 沒有學到樂曲變更的紀律呀！”以后，師襄子固然屢次敦促他學彈新曲，孔子卻仍不竭地操練回曲，不只熟習了曲調，還把握了樂曲所表示的情感，直至最后懂得到了這首樂曲所刻劃的人物抽像，似乎看到了目光弘遠、稱王于四方的“文王”，才算學成此曲。這時，師襄 子也說：“找的教員曾說過這首樂曲恰是《文王操》啊！”
從這個故事里，我們可以推知年齡戰國時期的古琴音樂曾 經有了相當的程度，樂曲已有了曲名，有了必定的音樂抽像并在必定的音樂實際領導下停止藝術運動的了。
孔子還會作曲， 《紅樓夢》里賈寶玉聽林黛玉彈 古琴時說到的《猗蘭操》，相傳就是孔子 作的琴曲，樂曲寫的是孔子周游各國，沒有一國肯重用他，他在回途中看到噴鼻花之王的蘭花與山谷雜草叢生在一路 觸景生情，感嘆本身生不逢時、脫穎而出的處境，于是作了這首琴曲。
孔子是個思惟家，也是個教導家，他把音樂列進他講授的必修課程“六藝”——“禮、樂、射、御、書、數”范圍內。此中的“樂” 就是指撫琴唱歌及舞蹈等身手 。影響到后代，我國汗青上文人與琴的關系就特殊親密，不少文人經常是琴不離身，有的還象大師所熟習的戲劇《西廂記》中阿誰墨客張生那樣，專門雇用一個為他攜抱古琴的“琴童”呢！汗青上不少文人名流都喜彈古琴，此中不少是有名的文學家或年夜詩人，如漢代的蔡邕、蔡文姬父女。唐代的李白、白居易，宋代的蘇東坡等等。千百年來人們把“大煞風景”這一成語比作蠻橫粗暴、損壞文明的行動，正闡明了古琴是我國傳統文明的象征。琴在現代文明中 如許的位置，與這位山東圣人的鼎力倡導并把它列進講授必修課程有 關。歷代琴人一直也設有忘卻他的功勞，現代不少琴譜刊本中，起首就把孔子對他的先生子路有關撫琴的教誨放在“家語云”欄目標開首。他告知子路，琴的音樂要以“中聲為節”，要彈得“溫順、居中……。”有的琴譜還登載了這位年夜人物的撫琴圖：高高的琴壇上，孔夫子盤腿操琴，四周擁簇著一群他的門生，在年夜致同一的 古琴外型中，有著各類分歧的式樣，如把琴兩側做得扁一些而帶海浪狀，全部琴體象一張芭蕉葉那樣的叫“蕉葉”式，把琴的腰部制成持續的半園突出狀謂“聯珠”式……。但盡年夜 部門的琴都是以孔子的字定名的式樣：“仲尼”式。
（作者：成公亮，系有名古琴吹奏家）
